Я работал с 14 лет, выполнял заказы. Это была моя первая «отметка». Тогда я сделал первый заказ — баннер для санатория «Ижнефтемаш» за 400 рублей, за который мне вроде бы так и не заплатили, но баннер напечатали, и он ещё много лет висел там. С этого момента я начал работать как фрилансер.

Да, я знал сразу. Мой отец увлекался дизайном, поэтому я с детства знал о профессии дизайнера, что это такое. Он показывал мне тематические журналы, поэтому у меня уже было представление об этом.

В Лондоне я работал, но работал на Россию. Я делал заказ для одной компании в Хорватии. Делал это как обычно, это была очень приятная коммуникация, меня не просили объяснить какие-то вещи. Мне просто доверяли.


Моя стандартная стратегия: я делаю 3 концепции, одну выбирают, и я её дорабатываю. Всё так и получилось. Мне сказали: «Отличная работа, много всего сделал, видно твою логику, видно, сколько сил ты потратил. Вся работа качественная, ни к чему не докопаться, но как итог это не очень нам подходит, но мы всё равно благодарны». И так далее. Мы всё оплатили и сказали приятные слова.

Да, я искал просто формат, который мне бы идеально подходил. Потому что все другие студии предлагают стандартный вариант работы: ты садишься в офис, делаешь то, что тебе говорят. А это не моё. Я не делаю то, что мне говорят. Не люблю сидеть в офисе, в одном и том же месте. Я очень люблю путешествовать! Мне нравится встречать разных людей. Но никакой офис мне этого не даёт. Тот формат, который я придумал, мы работаем на территории клиента, позволяет это делать.

Поэтому это всё не из того, что я нашел в себе силы. И не из того, что я всегда хотел заниматься бизнесом или чем-то таким. Просто я понял, что не могу никуда пойти, поэтому мне нужно сделать то, что мне нужно. Это от отчаяния.

В моём случае не перекликаются. Но их можно перекликать. Fashion-индустрия – это, конечно, коммерция, но там больше уклон в творческую сторону. И сейчас со всей этой логоманией, и такие фирмы как «Vetements». Там реально упор на графический дизайн, как раз коммерческий. И все эти вариации логотипов Nasa, Coca-Cola, Michelin. Всё, что применяют – это именно упор на графический дизайн. Поэтому, я думаю, есть пересечения, и я мог бы их найти. Сейчас, может, не хочу.

Мне нравится и то, и другое. И в реальности хочется найти баланс между тем и другим. Это контрастирует с той точки, что я делаю фирменные стили на заказ под жёсткими брифами, часто прогибаюсь там, где я не согласен. С другой стороны – я делаю искусство, которое никому не нужно, и я на этом не могу ни копейки заработать. Но при этом нет рамок.

В Лондоне у меня было шесть групповых выставок, в Волгограде была одна персональная. Но до тех пор, пока это не приносит денег, я не могу считать это чем-то серьёзным.

Я не искал заказы очень давно. И мне за это платят, но при этом я часто сталкиваюсь с трудностями.

Уважение и доверие. Потому что доверие бывает крайне редко, и из-за этого всё не так классно, как могло бы быть.

Очень давно осознал. Это началось с 15-ти лет. Я начал сидеть на форуме Deviant Art. Это был форум с уроками по дизайну и рисованию, самый большой форум России. Я там вёл блог, очень активно отвечал на вопросы и писал свои уроки по Photoshop. Они до сих пор там лежат – можно посмотреть.

Тогда ничего такого ещё не было. Все делали скриншоты и писали пошагово – это правда давно было.

Рост. То, что могу поделиться чем-то. Это не вызывало у меня какой-то экстаз.

На самом деле есть второй момент. Я понял, что мне на самом деле в этом нравится! Когда я дал лекцию в БВИ, в Индустрии, многие вещи в моей голове хорошо закрепились.

Когда я ходил на завтрак в Ижевске в студию «13-ый этаж» (рекламное агенство в Ижевске). Я понял для себя многие вещи, которые не озвучивал до этого. У меня уже было это в голове, но когда мне задали вопрос, я это конкретно сформулировал и понял: «Да, я так считаю!» Мне стало нравиться говорить на публике. Когда ты говоришь с людьми, то почему-то говоришь правильные вещи. И сам понимаешь, что это правильные вещи.

Англия меня научила: надо гордиться тем, откуда ты. При этом я очень критично и жёстко отношусь и к России, и к Ижевску, но параллельно люблю. И какие-то вещи хочется оттуда брать и транслировать. Конкретно в Англии у меня был шанс познакомить людей с городом. Раз и 200 человек узнали о существовании Ижевска, хотя они живут в Лондоне, и у них вообще не было представления об этом городе. Это классно, что так можно делать!

Ну и просто это мой бэкграунд, поэтому я апеллирую тем, что знаю.

Цели «Поднимать Ижевск» я никогда себе не ставил. И не думаю, что когда-нибудь займусь этим. Например, выставка «Индустрия» тоже была желанием поделиться знаниями. К сожалению, ситуация в Ижевске такова: достаточно съездить в новую страну и тебе уже будет чем делиться в Ижевске. Не потому что я такой умный весь и талантливый. Это правда маленький городок, своя реальность, где даже малые, на твой взгляд, знания будут очень ценны.

Смотря в чём. В общем, да, мне нравится быть в команде. Моя мечта – быть человеком, который просто сидит в тени. А есть другой человек, который всё продает и разговаривает с клиентами. Поэтому в этом смысле мне бы хотелось команду. У меня есть друг, который в части случаев берет на себя общения с клиентами.

Недавно, судьба подвернула мне двух ужасных клиентов подряд, но они научили меня очень многому.

Одиночкой никогда и ничего не сделаешь. Все, кто хочет стать кем-то, точно должны стать командными игроками.

Я думаю, что это пришло в университете, потому что там нас затачивали на командную игру. Нас учили мыслить в формате «Классный проект не может состоять из одного человека». Потому что всегда есть ты – классный дизайнер, но где-то есть классные шрифтовик, фотограф, иллюстратор, 3D-моделлер. И вообще все можете объединиться и сделать офигенный продукт!

Только в команде можно расти! Когда ты работаешь один, то замыкаешься на себе.

Я работаю только как фрилансер. У меня нет опыта в студии. Дома у меня выделена отдельная комната под офис.

Нужен единственный скилл – умение учиться. И всё!

Пример – Саша Богатов. Он постоянно учится, берёт курсы, пробует новые методики, экспериментирует. Я смотрю на него и понимаю, что через 5 лет он может стать главным иллюстратором в стране или в мире, только потому что он любит и хочет обучаться.

Если человек дерьмово делает дизайн, но умеет обучаться и наблюдать, то он пойдет дальше, чем тот, кто на данный момент делает офигенно, но не умеет учиться.

У меня много таких кейсов, когда в 16 лет я следил на Behance за какими-то чуваками и думал «Боже мой! Как делать работы на таком же уровне? Я никогда не смогу дойти до этого!» А сейчас время от времени я натыкаюсь на тех же людей и смотрю, что они делают на том же уровне, а я их уже сильно перерос. Но при этом есть много людей гораздо круче меня!

Надо постить все работы в том состоянии, в котором это есть и не говорить, что когда-нибудь ты это доделаешь, и тогда уже запостишь. Раньше у меня была эта проблема, и я до сих пор пытаюсь разрушить этот барьер и просто начать публиковать так как есть.

Потому что опубликованный проект, пускай сделанный не идеально, всё равно принесёт тебе больше, чем работа, оставшаяся лежать на жёстком диске.